上世纪五六十年代，齐白石的作品每平方尺不过10元，老舍曾为了资助齐白石而花5元钱买了他的一个扇面；张大千的作品，当时卖100元一幅；徐悲鸿的《松鹰图》1961年售价230元；傅抱石一幅画的最高标价为80元。
徐悲鸿的《松鹰图》
到了十年前，一幅齐白石的作品，成交价格已经是5万—20万人民币。而今天，齐老的作品，平均每平尺的成交价格已在百万以上。嘉德2011春季拍卖会上，齐老的《松柏高立图·篆书四言联》更是以4.255亿的成交价创近现代书画拍卖世界纪录。
《松柏高立图·篆书四言联》
2007年，任伯年的作品平均每平尺拍价不到2万，而2012年秋季统计数据显示，这个数字已然上涨到100多万。在2011年西冷春拍，任伯年一幅《华祝三多图》更是以1.67亿的天价成交。
《华祝三多图》
其实是从八十年代后期开始，特别是近几年，名家字画作品价格如脱疆野马，一路飞升，一般都在几十万、上百万的价位上。字画市场一改萧条冷落，迎来了盛春好风景。至2007年底，中国现当代书画家作品拍出千万元以上的已有几十位，如吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千、傅抱石、林凤眠、吴湖帆、李可染、石鲁、吴冠中、陆俨少、谢稚柳、陈逸飞等。
上面举例的齐老和任伯年，都是已故的字画界大宗师，作品价值连年看涨乃至拍出天价本也实属正常。那么大家再看下边这个例子。
十年前，中国美协会员范曾老师的三尺竖幅人物画《华佗望断图》曾以12万人民币的价格成交，而在去年四月份，范曾老师的一幅四尺横幅人物画《三人行》拍出了250万人民币。
《三人行》
据专业报刊资料统计，中国书画作品年增值率在30%至50%之间。也有的因为购进的渠道不同，拍出的机会不同，其年增值率可达二三倍。
四尺一幅画，若只算物质成本，一般百元不到，但何以能高价出售而且售价连年猛涨呢?笔者从经济学角度给大家分析一下吧。
所谓经济，供求关系。供不应求，商品价格上涨;供过于求，商品价格下跌。对于字画，近年的供求关系是怎么样的呢?
字画的市场，在高消费人群，也就是有钱人。自改革开放以来，我国经济发展异常迅猛，在短短三十余年时间里，我国富人数量急剧增加。但与此相比，艺术品市场的发展却完全没有跟上经济的步伐。艺术品，毕竟来源于灵魂，不是可以量化生产的。尤其字画作品，更是由于其传播、创作的局限性，显出一种任尔狂风骤雨我自巍然不动的姿态——产量增幅太小。
越来越多的有钱人需要享受字画艺术，而字画作品却悠悠然稳步“生产”，这就造成供不应求。长时间持续的供不应求，就造成价格的不断上涨。易从字画作品部负责人王经理表示“我国经济水平远远没有达到顶峰，字画市场供不应求的状态还会持续并加剧。
经济规律解释了我国字画卖出天价的原因，同时也决定了未来我国字画市场的走向——还是要涨，并且更加猛烈。
除了经济规律，字画作品流动性的变化也是决定其价格上涨的重要因素。流动性强，也就是交易方便，就好卖，就能卖高价;流行性弱，则与之相反。
二十年前，大家若是想弄到一幅名家真迹，去哪儿弄?找画家画、画廊购买、拍卖会竞拍，这三个是主流。然而这三种途径的各种局限性却造成了字画作品有时候会面临一种整体供不应求但局部卖不出去的尴尬。
今天，随着互联网的发展，电子商务强势崛起，竞拍和专业性的字画商城也随之开始在网上出现，随着电商服务的日渐成熟，网上字画商城极大的方便了作品交流。一幅作品，面对的买家越来越多，价格怎会不高?
网上字画商城的发展也决定了未来字画市场的发展方向——全球化、丰富化、安全化。具体如何，在以后的讨论中再作详细阐述。
天增岁月画增价，字画艺术品不仅是一种物质存在，而且是一种精神文化的结晶，既可作为一种物资财富储蓄，也可作为艺术来欣赏与研究。字画的价值几何?收藏字画能赚多少钱?我想以八个字来概括——奇货可居，永不过时。
我国著名梅花派画家马履科先生的艺术人生：
马履科先生，出生于山西大同，是中国书画名家网、中国剑光书画院、中国书画作品销售中心、中国书画印研究院副院长、研究员、中国一级书画家。现为山西省美术家协会会员、山西省摄影家协会会员、大同市国风书画院副院长兼秘书长、大同市云冈书画院特聘画家。
马老师从青少年时代就酷爱绘画，从那时起就有了基本的绘画功底，在大同铁路工作后，一直潜心美术创作，孜孜不倦，不断深造，尤其师从“梅王”画家王成喜老师门下后，艺术手法得到了提升，作品别具一格，形成了自己的艺术风格。梅花画作形神兼备，雅俗共赏，正所谓“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，作品越来越受到国内艺术家的瞩目，从而为广大文化爱好者喜爱和收藏。2008年，鉴于他著越的艺术成就、突出的贡献，经当代中国名家资格审定委员会和中国书画家艺委会，特授予“中国著名书画家名人”荣誉称号。2009年，在庆祝中华人民共和国成立六十周年“中国书画名家作品展”中，作品<铁骨傲霜雪，郁香透国魂> 获得一等奖。2012年凭借自己的艺术成就和社会影响，被聘为中国一级书画家，中国书画印研究院副院长。
马老师笔下的梅花枝茂花繁，疏密有序，错落有致，且色彩明快，墨色酣畅，无论巨幅大作，还是精构小品，都包含盎然的生机，蓬勃的气势。他的梅花又融合了明暗、虚实的手法，把现代的作画方式与传统的笔墨趣味相结合，淋漓尽致地展现出在寒风中绽放的梅花的英姿，勾勒出一种雅俗共赏的韵味。他创作的梅花作品包含着自己对梅花内涵的深深感悟，他笔下的梅花更让人感受到一种不畏严寒霜雪，勇于拼搏，坚强成长的精神，这种梅花品质也象征着中华民族不屈不挠，独立于世界民族之林的大无畏精神。
马老师不仅热爱中国画的精神，更热心于公益事业，坚守艺术为群众服务的思想。“5·12”四川汶川大地震发生后，他心系灾区，倾注心血，第一时间创作了《中华大地满眼春》等四幅作品，并通过中国书画名家网无偿捐赠给中华慈善总会，他将所得的善款全部捐献给地震灾区。正是他这种胸有大爱的情怀和对绘画的执着的探索精神，使他的艺术创作水平迈上一个又一个新的台阶，进入了一个又一个全新的境界。
悬挂在大同火车站候车厅的梅花图
马履科艺术成就证书
掩不住的幽香 带不走的风雅
花蕾绽放满枝头 春风荡漾满华夏
墙角数枝梅 凌寒独自开
傲雪胸怀 凌寒留香
自古承春早 严寒斗雪开
清雅俊逸 冰肌玉骨
梅花居中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发,积极向上的情怀。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。历代诗人画家高度赞美梅花之坚强品质，高洁圣雅之神韵。马履科先生【微信：13513529098】正是抓住梅花这一点而挥毫泼墨，来充分展示中华民族坚强不屈的精神风貌。
